Hayley Kiyoko n'est pas étrangère à l'industrie musicale. La chanteuse, compositrice, réalisatrice et actrice de 26 ans a fait ses débuts dans l'industrie à un jeune âge, apparaissant dans diverses publicités et émissions de télévision avant de décrocher un rôle dans le film original de Disney Channel 'Lemonade Mouth'. Depuis lors, Kiyoko a sorti deux EP et un album studio, 'Expectations'. Sa dernière sortie, 'Citrine', est un EP de six titres qui explore les thèmes de l'amour, du chagrin et de la découverte de soi. La musique de Kiyoko a été saluée pour ses thèmes inclusifs LGBTQ + et sa représentation positive des femmes queer. Dans une interview avec PAPER Magazine, Kiyoko a expliqué comment elle utilise sa musique pour autonomiser les femmes queer et créer de la visibilité pour la communauté LGBTQ+. 'Je veux être une alliée de la communauté LGBTQ', a-t-elle déclaré. 'J'ai souvent l'impression de voir des artistes utiliser leur plateforme pour s'exprimer sur des problèmes sociaux ou utiliser leur plateforme pour activer le changement au sein de la société ou de leurs communautés... cela vient d'un lieu de colère ou de haine. Et je ne pense tout simplement pas que ce soit efficace.
Mathias Rosenzweig
Crédit photo : Asher Moss
Hayley Kiyoko est en passe de devenir un nom familier depuis des décennies.
Bien qu'elle soit qualifiée d'artiste émergente, elle chante, compose, danse et joue depuis son adolescence. Professionnellement parlant, la jeune femme de 25 ans a assumé des rôles dès son plus jeune âge, explorant plus tard son côté musical au lycée en formant son groupe de garage Hede, qui s'est séparé avant de rejoindre The Stunners, un groupe de filles qui comprenait également une autre sensation pop, Tinashe. . Peu de temps après, elle se lance en solo, perfectionne son art et sort un premier EP, Une belle à retenir , en 2013 .
Au cours des années qui ont suivi, Kiyoko a soigneusement imaginé et exécuté une vision artistique suffisamment sophistiquée pour aider sa musique à transcender l'arène de la pop enrobée de sucre. Plutôt que de parler de sexe ou de richesse, sa musique explore les relations humaines, notamment pour la communauté LGBTQ, qui s'est fortement tournée vers des morceaux comme Girls Like Girls et Gravel to Tempo. Ainsi, ce n'est pas une grande surprise que son dernier clip vidéo, One Bad Night, 'présente l'activiste trans et créatrice de contenu, Erin Armstrong.
Nous avons parlé à Kiyoko de son dernier EP CITRINE , être pratique avec des visuels et se connecter aux fans sur le plan émotionnel.
Vous étiez très impliqué dans l'écriture et la réalisation de votre dernier clip, One Bad Night. Êtes-vous toujours aussi impliqué ?
collier harry styles taylor swift
J'ai toujours été impliqué. J'ai réalisé Gravel to Tempo », qui est sorti il y a quelques mois, et j'ai réalisé Cliffs Edge et Girls Like Girls avec mon ami Austin, donc c'était la quatrième vidéo avec laquelle j'ai été extrêmement impliqué dans la création et la vision de la vision par. Je l'ai vraiment apprécié parce que cela devient une expérience plus gratifiante lorsque vous écrivez une chanson et que vous l'entendez d'une manière, puis que vous racontez une histoire complètement différente en l'exécutant et en la voyant prendre vie. C’est vraiment cool à regarder et c’est formidable de voir les réactions des gens et comment ils s’y connectent.
Avez-vous été obligé de réaliser en raison de votre expérience d'acteur et d'être devant la caméra?
Eh bien, pour être honnête, je suis naturellement très impliqué dans tout ce que je fais. Mais aussi, il est plus rentable de réaliser mes propres vidéos. Je n'ai pas signé pendant longtemps et j'ai dû tout financer moi-même, et cela devient donc plus rentable lorsque vous n'avez pas à vous payer et que vous pouvez simplement investir l'argent dans d'autres choses. C'est pourquoi j'ai réalisé la plupart de mes vidéos et c'est pourquoi j'ai pu atteindre la qualité, parce que je les réalise. Cela dit, je suis tombé amoureux de la réalisation et de la création. Donc au début c'était un peu forcé. Et puis j'étais comme, wow, j'aime vraiment raconter des histoires et faire partie de ce processus du début à la fin assis dans la salle de montage, être là pendant la coloration... voir toute la vision à travers a été vraiment gratifiant pour moi. Maintenant j'adore le faire.
Comment approchez-vous avec qui vous travaillez ou collaborez ?
J'aborde vraiment avec qui je travaille en fonction de ma passion. J'ai l'impression que tous ceux que j'embauche le font parce qu'ils aiment le message et ils aiment l'histoire que j'essaie de réaliser. Mon plateau et mon équipe sont remplis de gens vraiment gentils et passionnés. Ils travaillent très dur et sont vraiment talentueux et bons dans ce qu'ils font, mais nous passons aussi un très bon moment parce que nous créons quelque chose que nous pensons tous important. Et j'ai l'impression que ce genre de choses se manifeste et transparaît dans chaque vidéo que je fais, parce que je travaille avec le processus créatif sur tout, de la conception des décors au montage.
Nous sommes tous devenus une famille et nous aimons tous créer ensemble, mais tout commence par une histoire et ce que nous créons. C'est ainsi que j'ai commencé à trouver cette équipe incroyable et talentueuse, capable de réaliser des tournages vraiment difficiles. Cette vidéo One Bad Night, nous conduisions illégalement au centre-ville avec une caméra sur le toit ouvrant. Lorsque vous n'avez pas beaucoup de budget, vous devez faire ce que vous avez à faire pour vraiment le capturer. Nous tournions toute la nuit dans une sorte de zone sommaire du centre-ville, et vous savez, il y a toujours beaucoup d'histoires dans chaque vidéo que nous réalisons, ainsi qu'une liste de défis. En fin de compte, il s'en sort toujours et s'avère excellent.
Votre musique a pour thème permanent d'être très favorable à la communauté LGBTQ. Pourquoi vous sentez-vous si connecté à cela ?
Pour moi, j'aime vraiment me concentrer sur des thèmes qui sont vraiment importants, comme la compassion humaine et prendre soin les uns des autres. J'ai senti qu'il était important de faire une vidéo à ce sujet parce que je n'ai pas l'impression que cela soit vraiment jamais parlé et reconnu, juste l'idée de voir quelqu'un en difficulté et de l'aider, et de ne pas tourner le dos aux autres. Et aussi trouver de l'espoir dans les petites choses de la vie, comme le sourire d'un inconnu ou une tape dans le dos. L'un de mes moments préférés dans la vidéo est celui où Erin [Armstrong] est dans la voiture, sentant le vent sur son visage. Il y a tellement de fois où je conduis et je suis stressé, et je baisse simplement mes fenêtres et monte la musique. C'est ce moment d'espoir et ce moment de liberté, et ces petites pauses et moments tout au long de la vie. J'ai l'impression que c'est ce qui nous aide à surmonter tous les défis auxquels nous sommes confrontés. De toute évidence, il y a beaucoup de problèmes au sein de notre société, et j'ai juste senti qu'il était important de raconter une histoire sur un héros improbable et aussi seulement deux personnages traversant une nuit terrible et trouvant de l'espoir l'un dans l'autre, ou de l'amitié. J'ai l'impression que la musique peut souvent se concentrer sur le sexe ou ceci ou cela, mais parfois vous trouvez tellement de bonheur chez un étranger, une amitié ou une tasse de café. Ou un beignet.
Entretien avec Hayley Kiyoko Citrine Crédit photo : Asher Moss
Selon vous, quel type de personne se connecte à votre musique ?
J'espère qu'il y a un large groupe démographique. Je pense que ma tranche d'âge la plus populaire est entre 18 et 24 ans, et j'ai beaucoup de fans féminins. J'ai l'impression que le dénominateur commun avec ma musique et les vidéos que je fais est juste d'être réel et relatable et de se concentrer sur des thèmes parfois pas compliqués, comme des émotions de base vraiment simples. Nous tous, que vous soyez un homme ou une femme, ou quel que soit votre âge, nous avons tous vécu certaines des mêmes choses. Je pense que c'est ce qui rassemble mes fans et crée une communauté d'amour et de positivité, et je pense que c'est le dénominateur commun. J'essaie juste de me concentrer sur des sentiments simples que nous traversons tous. Il ne faut pas que ce soit un crève-cœur. Cela peut être un chagrin avec vous-même ou tomber amoureux de vous-même. Cela a beaucoup à voir avec la découverte de soi et, comme je l'ai dit, les moments de la vie qui vous permettent de traverser les moments difficiles.
Vous engagez-vous beaucoup avec vos fans ?
Je reste après tous mes spectacles et je rencontre tout le monde. J'ai fait ce show en Floride et j'avais une file de 300 personnes. Je suis resté quelques heures parce que c'est vraiment important pour moi de rencontrer les gens avec qui je me connecte. C'est tellement merveilleux d'entendre les histoires des gens. Parfois, les gens ont fait leur coming-out à leurs parents en montrant ma vidéo, ou ils ont fini par s'aimer en écoutant ma musique. Le truc avec moi, avec ce que je fais, c'est que tout est plus grand que moi. La musique et mes histoires et mon point de vue… c'est plus grand que moi. Donc pouvoir rencontrer les fans, parce que ce n'est pas seulement mon histoire c'est leur histoire et ce qu'ils vivent, et c'est cool de pouvoir partager ça avec eux et leur faire sentir qu'ils ne sont pas seuls et qu'il y a quelqu'un là-bas qui les comprend. Et je pense que c'est quelque chose que beaucoup de gens n'ont pas la chance d'avoir. Je dois donc m'assurer qu'ils savent que je comprends.
Même si vous n'êtes pas en mesure de vous connecter directement, je pense que le simple fait de diffuser cette musique peut être extrêmement utile pour les jeunes.
C'est quelque chose que j'ai appris. J'ai toujours su que je voulais écrire de la musique et être interprète, mais je ne savais pas vraiment que ma musique allait aider les gens de manière aussi profonde. Ce n'était pas comme un effort conscient, donc pour que cela se produise naturellement, c'était un tel cadeau. Ce fut une surprise incroyable et une sensation incroyable. Je n'ai jamais été capable de ressentir cela auparavant, et c'était vraiment excitant et inspirant d'écrire mon EP CITRINE ( dehors maintenant ), et pour terminer mon album et continuer ce que je fais, car avec chaque chanson, je suis capable de connecter et d'aider les gens. Je comprends maintenant. Je comprends pourquoi la musique est si importante, et je commence à en faire partie. C'est vraiment une bonne sensation.
Comment définiriez-vous le succès pour vous-même ?
nom de la fille d'edward et bella au crépuscule
C'est vraiment difficile dans le sens où ma carrière ne fait que commencer et que les gens commencent tout juste à écouter ma musique, donc bien sûr, plus il y a de gens qui regardent mes vidéos, mieux c'est. Mais vous ne pouvez pas le forcer et en quelque sorte, lorsque vous écrivez de la musique et que vous créez de l'art et du contenu, vous devez le diffuser et le laisser vivre par lui-même. Et s'il vit et grandit et que les gens le partagent, alors c'est génial. Je pense qu'il y a beaucoup d'artistes incroyables dans le monde qui n'obtiennent pas autant de vues et donc, vous savez, je ne suis pas encore où je veux être mais j'ai la chance qu'ils écoutent et regardent , parce qu'il est difficile de diffuser votre musique, d'amener les gens à s'asseoir et à écouter. C'est vraiment un super cadeau.
Pouvez-vous élaborer sur les difficultés de percer un peu?
Il n'y a qu'un nombre limité de photos Instagram que vous pouvez publier. À un certain moment, les gens vont écouter ou non. Je suis donc toujours très reconnaissant parce que pour moi, tant qu'ils l'entendent ou que j'ai l'occasion de le leur montrer, c'est génial. Mais il est difficile d'avoir cette plate-forme et de la diffuser. Je me sens suffisamment confiant dans mon art pour que si les gens le voient, ils l'aimeront, mais c'est juste la lutte pour que les gens écoutent. C'est pour cela que tout le monde se bat. De temps en temps, les gens vont écouter. Tout ce que je peux faire en tant qu'artiste, c'est me concentrer sur mon art et proposer le meilleur contenu possible. Espérons que cela suffise.
Les &aposCitrine&apos EP est sorti le 30 septembre.
![Selena Gomez montre une coiffure plus courte [PHOTO]](https://maiden.ch/img/celebrity-news/93/selena-gomez-shows-off-shorter-hairstyle.jpg)
